L 'Hyperrealismus ist ein Genre der Malerei und Skulptur, dessen Künstler fotografische Techniken und eine mechanische Reproduktion der Realität verwenden, um den Illusionismus ihrer Leinwände und Skulpturen aufzubauen. Die am häufigsten wiederkehrenden Motive sind menschliche Figuren, Stadtszenarien oder leblose Objekte, die mit einem Stil beschrieben werden, der häufig von Werbung beeinflusst wird: aggressive Farben, Aufnahmen, die sich stark auf das Hauptmotiv konzentrieren. Um die Realität rigoros zu reproduzieren, verwenden Hyperrealisten im Allgemeinen stark vergrößerte Fotografien für Gemälde oder lebende Abgüsse für Skulpturen, um so viele Details wie möglich in einer echten "manischen Form" zu erzeugen. Der Begriff bezieht sich hauptsächlich auf eine unabhängige Kunstbewegung in den USA und in Europa und gilt als Fortschritt des Fotorealismus.
Italien wurde in den 70er Jahren auch von diesem künstlerischen Genre beeinflusst, und es gibt viele Maler, Meister, die sich an dieser Technik versucht haben, die ihren Werken ein neues, authentisches, hyperreales Licht verlieh. Heute erinnern wir uns an einen der wichtigsten italienischen Künstler, der von strengen Kunstkritikern und einfachen Kunstliebhabern bekannt und geschätzt wird. Sie folgten ihm in den zahlreichen Ausstellungen, die er zu Lebzeiten machte. Die Besucher der Ausstellungen waren buchstäblich "sprachlos". Viele sagten: "es ist nicht klar, ob es sich um Fotografien oder Gemälde auf Leinwand handelt ...".
Orlando Ricci starb am 14. Juli 2016. Hunderte seiner Werke werden von Vanessa, seiner geliebten und geliebten Tochter, eifersüchtig mit Stolz, Stolz und Liebe bewacht.
Biografie
Orlando Ricci wurde am 22. Januar 1942 in Gavignano (Rom) geboren und lebte in der Hauptstadt, wo er seine künstlerische Tätigkeit ausübte. Autodidaktischer Maler, er trainierte durch klassische Werke. In diesem Zusammenhang hat ihn seine künstlerische Forschung in enger Zusammenarbeit mit dem Meister Luciano Ventrone zur hyperrealistischen Malerei mit besonderem Augenmerk auf Stillleben geführt. Er hat häufige Reisen in die Provence (Frankreich) unternommen, da er tief in diese Region verliebt ist, die inspirierende Muse seiner Gemälde. Er hat mehrere persönliche Ausstellungen in Italien und im Ausland gemacht und war bei Kritikern und Publikum sehr erfolgreich. Das jüngste: Er stellte im Vittoriano in Rom, im Palazzo Valentini, Sitz der Provinz Rom, und im Verteidigungsministerium - Gärten des Palazzo Barberini aus.
Die jüngste Kritik anlässlich der Ausstellung im Vittoriano in Rom:
Die Beobachtung der Werke von Orlando Ricci, die Sie versucht sind, die Leinwand zu berühren, weil näher an das Bild und dann weg von ihm nicht genug, um den „Trick“ seinem Hyperrealismus zu offenbaren. Unmöglich, nicht von dem berühmten Korb eines der berühmtesten, die Frucht Merisi Beispiele einer Bildgattung zu denken, die ja in der Darstellung leblose, aber das erzählt von einer Liebe zum Detail und das Leben, das fast obsessiv versuchen, spielen. Ricci erfolgreich ist, wie von einigen der Bilder in dieser Ausstellung im Vittoriano-Komplex zeigte belegt.
"Stillleben" bedeutet "Stillleben", und dies ist wahrscheinlich die Absicht des Künstlers: die Explosion des Lebens in ihrem Höhepunkt zu stoppen. Im nächsten Moment wird wahrscheinlich eine Dekadenz beginnen, die sich der Betrachter vorstellen kann, wie er glaubt, aber was bleibt, ist der Triumph der Natur in ihren Farben, Gerüchen, Formen, Vielfalt, der Fähigkeit, sich selbst zu erneuern und immer wiedergeboren zu werden. Riccis Verbundenheit mit dieser Natur ist der Grund für die Ausstellung, die die Zentrale Halle des Brasini del Vittoriano zu veranstalten hat und die die Fähigkeit des Handwerkers demonstriert, eine Realität wahrer als die Wahrheit zurückzugeben.Alessandro Nikosia - Direktor der Ausstellungsräume der Complesso del Vittoriano
Emanuela Ricci